Žiri 2016

Kms Olivera Miljaković

Kms Olivera Miljaković studirala je solo pjevanje kod Mile Stojadinović, Josipa Rijavca i Nikole Cvejić, a usavršavala se kod Gine Cinga. Dvije godine bila je solistica Opere Narodnog pozorišta u Beogradu, a 1963. prelazi u Bečku državnu operu u kojoj ostvaruje izuzetnu solističku karijeru. Nastupala je na svim važnijim opernim i koncertnim scenama i festivalima uz dirigente kao što su Bernstein, Klobučar, Tilman, Mehta, Sawalilisch, Maazel, Prêtre, Štajn, Kleiber i Karajan, s kojima je ujedno i sudjelovala na nekoliko zapaženih opernih diskografskih produkcija.
Od 1980. vodi privatnu školu za solo pjevanje, a od 1987. do 1991. svoj pedagoški rad potvrđuje i kao profesorica opernog studija Bečke državne opere i profesorica u Tokiju. Godine 1984. dobiva najvišu titulu koju Austrija i Njemačka dodjeljuju svojim pjevačima Kammersängerin.
Za rad u kulturi dobila je zlatni prsten Bečke opere i srebrnu i zlatnu medalju Republike Austrije. Održava brojne majstorske klase i koncerte diljem svijeta, glazbeni je direktor festivala Basano del Grapa, a od 2003. je glazbena direktorica organizacije Ambassadors concert.

Katrin König 

Katrin König rođena je u Salzburgu, studirala je Talijansku kulturu i jezik na Università per Stranieri u Sieni, prije nego je stekla diplomu muzikologa s naglaskom na glazbenoj dramaturgiji i kazališnoj administraciji na Sveučilištu u Bolonji. Tijekom studiranja ostvarila je brojna iskustva radeći u Teatro Comunale u Bolonji i na Salzburg Festivalu. Nakon što je bila pripravnica asistentica redatelju za produkciju La Traviate na Willy Decker 2005. Salzburg Festivalu, dobila je ponudu da bude inspicijent za produkciju tri opere u 2006. godini, kao dio proslava Mozartove godine. Od 2007. radila je kao asistent manager za koncerte na Salzburg Festivalu, bila je odgovorna za projekte, koji između ostalog uključuju, West-Eastern Divan Orchestra pod vodstvom Daniela Barenboima, Simon Bolívar Youth Orchestra of Venezuela pod vodstvom Gustava Dudamela, Gustav Mahler Youth Orchestra i  Figli d’arte Cutticchio from Palermo.

U 2007. radila je kao inspicijent za Salzburg Whitsun Festival i započela je suradnju s Ravenna Festival pod vodstvom Riccarda Mutija. Godine 2008. prihvatila je poziv od Stiftung Mozareteum Salzburg da radi kao asistent režije za Mozartwoche i Dialogen Festivals, a potom i kao izvršni producent za produkciju Idomena, te za koprodukciju s festivalom Aix-en-Provence Festival pod vodstvom glazbenog redatelja Marca Minkowskog.

Od listopada 2010. voditeljica je operne administracije i casting redateljica u Salzburškom državnom kazalištu.

Mariano Horak

Mariano Horak studirao je pjevanje i muzikologiju na Sveučilištu u Bratislavi te na Konzervatoriju Čajkovski u Kijevu. Nakon studija nekoliko je godina kao lirski bariton pjevao u različitim opernim kućama u Njemačkoj i Švicarskoj, a 1984. godine osnovao je Lyric Department u Agenturi Caecilia u Zürichu, kojeg je bio voditelj sve do današnjih dana.

Već je vrlo rano počeo surađivati sa svjetski poznatim umjetnicima, spomenimo samo neke od njih,  Mirella Freni, Christa Ludwig, Teresa Berganza, Lucia Popp, Peter Schreier, Piero Cappuccilli, Nicolai Ghiaurov. Oduvijek je pokazivao veliki interes za mlade nadarene umjetnike te im ciljanim vođenjem i umjetničkim usmjeravanjem pomogao u ostvarivanju uspješne internacionalne karijere. Otkrio je umjetnike kao što su Violeta Urmana, Julia Kleiter, Anna Goryachova, Ausrine Stundyte, Stephen Gould, Johan Reuter, Antonio Poli, Goran Jurić, Rachel Harnishc i još mnogi drugi. Mariano Horak je redovno pozivan na različita internacionalna pjevačka natjecanja kao član žirija ili promatrač, kako bi bio informiran o najnovijim generacijama pjevača. U lipnju 2015. otvara vlastitu agenturu pod imenom Ammann-Horak Agency sa sjedištem u Zürichu.

Alessandro
Di Gloria

Alessandro Di Gloria rođen je u Palermu, vrlo rano počinje posjećivati koncertne dvorane i opernu kuću u svom gradu, pokazujući pravu strast za operu i čitav simfonijski repertoar. Kao student počinje surađivati kao glazbeni kritičar u novinama i specijaliziranim glazbenim časopisima koji su mu omogućili upoznati neke od najvećih umjetnika međunarodne glazbene scene. Često putuje u kazališta svijeta sljedeći najvažnije pjevače, dirigente i redatelje. Završio je glazbeno obrazovanje na Sveučilištu u Palermu i Salzburgu, a 2006. započeo je dugu karijeru u Teatru del Maggio Musicale Fiorentino. Od 2015. on je casting menadžer u Teatru Massimo u Palermu.

Carl
Unander-Scharin

Carl Unander-Scharin švedski je profesor, doktor znanosti, tenor i skladatelj.

Rođen je u Stockholmu, išao je u Glazbenu školu Adolfa Frederika i studirao u rodnom gradu na Kraljevskoj glazbenoj akademiji, Sveučilišnom studiju opere i Kraljevskoj visokoj tehničkoj školi. Kao solist u Kraljevskoj Švedskoj operi između ostalih pjevao je uloge grofa Almavive u Seviljskom brijaču Gioachina Rossinija, Gonzalva u Španjolskom satu Mauricea Ravela, Raoula de Gardefeua u Pariškom životu Jacquesa Offenbacha, te Tamina u Čarobnoj fruli Wolfganga Amadeusa Mozarta. Kao koncertni pjevač osobito je poznat po nastupima i snimanjima djela Johanna Sebastiana Bacha i mnogim prvim izvođenjima suvremene glazbe.

Kao istraživač, široko je priznat po svojim istraživanjima u Proširenje opere kroz interaktivnost i elektroniku, tezi na temelju koje je doktorirao na Kraljevskoj visokoj tehničkoj školi u Stockholmu.

Kao skladatelj napisao je široku lepezu radova, od opera i oratorija do komorne i elektronske glazbe. Dvije od njegovih devet opera postavljene su na sceni Kraljevske Švedske opere a bio je kućni skladatelj u Gothenburg Operi i Den Anden Operi u Kopenhagenu. Unander-Scharin izabran je za člana Kraljevske švedske akademije za glazbu te je trenutno gostujući profesor opere i tehnologije na Sveučilištu u Karlstadu.

Kalle Kanttila

Kalle Kanttila umjetnički je direktor i direktor IOA Managementa (International Opera Artists), jedne od važnijih agencija u Skandinaviji i zemljama njemačkog govornog područja. IOA ima urede u Njemačkoj, Finskoj te u Firenci, St. Petersburgu i Parizu. Bio je član žirija na prestižnim pjevačkim natjecanjima kao što su Hans Gabor Belvedere Singing Competition (Helsinki ), Panco Vladigerov u Bugarskoj, Lions Singing Competition opernog festivala Gut Immling itd.

Rođen je u Oulu, Finska. Svoje glazbeno obrazovanje započeo je na Glazbenom Konzervatoriju u Helsinkiju, a nastavio je na Konzervatoriju u Zürichu te na Glazbenom odsjeku Sveučilišta u Karlsruheu u Njemačkoj.

Bio je član ansambla u Kazalištu Regensburg, potom u Nacionalnoj Operi u Nurembergu. Kao gost solist nastupao je u Komische Oper Berlin, State Opera Wiesbaden, State Opera Kassel, State Opera Darmstadt, State Opera Meiningen, State Opera Nürnberg, State Opera Karlsruhe, Alexander Theater Helsinki, National Theater Mannheim, Opera Wuppertal, Schwetzingen Music Festival te Savonlinna Opera Festival.

Vlatka Oršanić

Vlatka Oršanić pjevanje je diplomirala na Akademiji za glasbo u Ljubljani, a usavršavala se u Beču kod Kms Olivere Miljaković.

Debitirala je u SNG Opera in balet u Ljubljani kao dvadesetogodišnjakinja u ulogama poput Gilde i Lucie di Lammermoor te ubrzo postala gošća svih opernih kazališta u bivšoj državi. Ostvarila je bogatu opernu i koncertnu karijeru međunarodnog ugleda djelujući u kazalištima diljem Europe (Njemačka, Austrija, Italija, Španjolska, Francuska, Belgija, Češka, Rumunjska) i u Japanu. Surađivala je s poznatim režiserima (Joachim Herz, Harry Kupfer, Christine Mielitz, Pet Halmen, Andreas Homoki, John Cox, Liliana Cavani etc.) i slavnim dirigentima (Semyon Bychkov, Michael Gielen, Wladimir Jurowski, Kiril Petrenko, Daniel Harding, Rafael Frühbeck de Burgos, Heinz Holliger, Stefan Soltesz etc.).

Njezin repertoar sačinjavaju glavne uloge najrazličitijih karaktera i glazbenih stilova od Purcella (Didona), Bacha, Händela (Angelica), Mozarta (Kraljica noći, Susanna, Vittelia, Elettra, Donna Anna, Donna Elvira, Despina) Beethovena, Schumanna (Genoveva), Donizettija (Lucia,Adina), Bellinija (Elvira), Rossinija (Rosina), Verdija (Gilda, Traviata, Aida, Lady Macbeth, Leonora, Abigaila, Amelia), Puccinija (Mimi, Tosca, Madama Butterfly, Manon Lescaut), Gounoda (Marguerite), Čajkovskog (Tatjana), Janačeka (Mila, Jenufa, Katja, Malinka), Dvořaka (Rusalka, Kneginja), Giordana (Maddalena), R. Straussa (Ariadne, Herodias), Šostakoviča (Katerina Izmajlova), Prokofjeva (Nataša) do modernih autora.

Nastupila je na velikim europskim glazbenim festivalima (Salzburger Sommerfestspiele, Edinburgh Festival, Maggio Musicale Fiorentino, Wiener Festwochen). Snimila je nekoliko CD ploča za svjetske diskografske kuće (Emi, Sony Classical, Arte Nova), a njezine snimke pohranjene su i u arhivima RTV Ljubljana, RTV Zagreb, ORF Wien, SWF Freiburg, Deutschlandsradio Berlin, MDR Leipzig.

Vlatka Oršanić prvakinja je Opere Slovenskog narodnog gledališča u Ljubljani te redovni profesor i pročelnik Odsjeka za pjevanje na Muzičkoj akademiji u Zagrebu, a četiri je godine bila i izvanredni profesor na Akademiji za glasbo u Ljubljani.